Seminario “El Sistema Teatral”

Fecha: Del 25 al 29 de marzo de 2024

Hora: 9:30 a.m. a 12:30 p.m.

Sala de Conferencias “Aquiles Nazoa” 

Unearte-Caracas.

Dirigido a estudiantes de teatro, artistas de la escena, profesores, investigadores, gerentes, promotores teatrales y demás personas interesadas en la temática.

Duración:  5 sesiones de 3 horas cada una.

Gratuito

Inscripción aquí

Certificado digital del festival (Acreditado por la UNEARTE)

La problemática de este seminario se ubica en un nuevo paradigma que confronta la visión científica clásica y moderna. 

En la medida en que este nuevo paradigma puede aplicarse a las prácticas artísticas contemporáneas, el objetivo de este seminario es familiarizar a los participantes con el enfoque sistémico derivado de Bertalanffy (1976) que permite captar estas prácticas en su totalidad, complejidad y dinámica propias, sin dividirlos ni englobarlos en un todo indistinto. 

Se trata, en suma, de emplear una metodología compleja y transdisciplinaria que permite reunir la totalidad de los elementos de un sistema en las interacciones establecidas entre ellos y su contexto para comprender mejor las normas que rigen el «comportamiento» de este sistema. Para ello, habrá que definir los principios generales, estructurales y funcionales que caracterizan los sistemas abiertos, a fin de constatar su aplicabilidad en el campo particular de las prácticas escénicas. 

A partir de los postulados de Edgar Morín (1999) y Basarab Nicolescu (2009) se propone un acercamiento al Sistema teatral visto éste como una organización compleja y transdisciplinaria.  

En el seminario, la teoría y la práctica teatral serán el punto de partida y ejemplo de referencia (Erika Fischer-Lichte y Peter Brook). Sin embargo, se considerarán otras prácticas artísticas, según los intereses o área particular de estudio de los participantes.

Temas del seminario:

• La noción de sistema
• Sistemas abiertos/sistemas cerrados
• Sistemas del arte
• Sistema teatral
• Sub sistemas de organización teatral
• Sub sistemas de formación teatral
• Sub sistemas de creación teatral
• Sub sistemas de conocimiento teatral

Bibliografía básica del seminario:

Adame, Domingo. 2009. Conocimiento y representación: un reaprendizaje hacia la transteatralidad. Xalapa: Facultad de Teatro-Universidad Veracruzana. 

Bertalanffy, L. von (1976), Teoría general de sistemas, Fondo de Cultura Económica, Madrid.

Brook, Peter. 1986. El espacio vacío. Arte y técnica del teatro. Barcelona: Ediciones Península. 

Fischer-Lichte (1993), Semiótica del teatro, Arco/Libros, Madrid.

Morin, Edgar (1999), Método I. La naturaleza de la naturaleza, Cátedra, Madrid.

Nicolescu, Basarab (2009) La Transdisciplinariedad, Manifiesto, Hermosillo: Multiversidad Mundo Real Edgar Morin, A. C., (traducción directa de La Transdisciplinarieté. Manifeste, 1996. Éditions du Rocher). 

Dr. Domingo Adame

Investigador, editor y profesor mexicano. 

Licenciado en Literatura Dramática y Teatro (UNAM-1983), Maestro en Estudios Literarios (Universidad Autónoma del Estado de México) y Doctor en Letras Modernas (Universidad Iberoamericana). Realizó una estancia sobre actuación y dirección en Cracovia, Polonia (1985-86). Fue director del Centro Nacional de Investigación Teatral Rodolfo Usigli del INBA (1989-1993); así como presidente de la Asociación Mexicana de Investigación Teatral en cuya gestión se concibió la revista semestral “Investigación Teatral” (1995) siendo su editor fundador. Es miembro del SIN; del Centro Internacional de Investigaciones y Estudios Transdisciplinarios (CIRET, París); y del Sistema Nacional de Investigadores (CONAHCYT-México)

Académico de tiempo completo en la Facultad de Teatro de la Universidad Veracruzana, y miembro del Núcleo Académico Básico de la Maestría en Artes Escénicas. Fue Director de la Facultad de Teatro (2006-2010) de esa casa de estudios. Sus líneas de investigación son Teatro en México, Teoría teatral y Cultura, Complejidad y Transdisciplinariedad; que ha plasmado en varias publicaciones.

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